2001

Абстракция в России. ХХ век

Publisher: Palace Editions
Государственный Русский музей. Альманах, №17. (подарочный комплект из 2 книг)
В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми шли русские художники, работавшие в абстрактных формах, на протяжении всего XX столетия. Основу публикации составляет коллекция классического авангарда Русского музея - самое представительное собрание этого направления. Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников. В дополнение к каталогу выпущен CD-ROM "Пьесы для белых точек" (сборник авангардной музыки Санкт-Петербурга конца XX века), составленный независимой ассоциацией 8ht MOON ART специально для Русского музея. На нем представлены безымянные композиции самых ярких представителей авангардного течения в Санкт-Петербурге 70-90-х годов XX столетия и практически все грани исследуемой культурной традиции: классический авангард, фри джаз, искусство шумов, амбиент и индустриальный футуризм.
Абстракция давно признана одной из центральных художественных идей в мировом искусстве XX века. В процессе зарождения и утверждения этого феномена художникам русского авангарда (прежде всего Василию Кандинскому и Казимиру Малевичу) принадлежит особая роль. В 1911 году Кандинский создал свою первую абстрактную картину. В 1913 году Малевич сформулировал необходимость для искусства выйти за пределы нуля и начать все сначала, с простой формы квадрата. Немногим более чем за десять лет в России создалось мощное движение художников, работавших в разных формах беспредметного искусства. Кроме Кандинского и Малевича, можно назвать Павла Филонова, Павла Мансурова, Любовь Попову, Александру Экстер, Ольгу Розанову, Александра Родченко, в наше время хорошо известных миру и высоко ценимых прежде всего за их художественные открытия именно в абстракции.

Несмотря на долгий перерыв, связанный с жесткой идеологизацией искусства в 1930-1950-е годы, абстракция не прекращая своего существования, развилась и продолжает развиваться в России. Хотя это направление, давшее мировой культуре немало превосходных художников, вышедших из России, практически неизвестно не только за ее пределами, но и на родине лидеров одного из самых ярких художественных открытий ХХ столетия.

На выставке и в интернет-портале "Абстракция в России. ХХ век" впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразные пути, которыми шли художники, работавшие в беспредметных формах на протяжении всего столетия. Конечно, было бы иллюзией думать, что в эту экспозицию вошли все имена, явления и произведения, имеющие отношение к абстракции.

Она построена прежде всего на коллекции классического авангарда из Русского музея - самого представительного собрания искусства этой эпохи. 1950-2000 годы представлены собраниями Русского музея, а также из мастерских самих художников, в основном из Москвы и Петербурга, и нескольких частных коллекций.

Двухтомный альбом-каталог этой выставки включает около 1200 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. К сожалению, в него, как и на выставку, организованную Русским музеем, попало очень немного работ из так называемых провинциальных городов. Не вошли в них и произведения художников русского происхождения, уже давно влившиеся в мировую историю искусства, как представители тех стран, в которых волею судьбы они оказались (Серж Поляков, Алексей Ланской, Серж Шаршун и другие). Разумеется, за этим изданием и выставкой последуют другие, дополняющие и уточняющие информацию, предлагаемую нами. Свою задачу мы видим прежде всего в том, чтобы явить российским и зарубежным ценителям искусства огромный пласт, ныне достаточно хорошо известный и осмысленный.

Евгения Петрова
заместитель директора Государственного Русского музея